Biografía archivos - Página 2 de 2

Biografía de Ray Charles Robinson

Ray Charles Robinson. Nació en Albany, Georgia el 23 de septiembre de 1930. Fue un cantante, instrumentista y compositor estadounidense, una de las figuras más relevantes de la música negra del siglo XX. Es difícil catalogar sus cientos de grabaciones, quizá por el eclecticismo que siempre le caracterizó. Durante su larga carrera fue premiado con doce premios Grammy.

Su famosa ceguera la produjo un glaucoma del que se vio afectado a los 7 años de edad y su familia no lo pudo tratar por razones económicas. Se cuenta que fue su madre la que le condujo en su aprendizaje a orientarse sin el sentido de la vista para conseguir la necesaria autosuficiencia para cuando se independizara. Por tal hecho, sumado a la muerte imprevista de su hermano y a “la música que vivía dentro de él”, fue aceptado en la escuela para no videntes de Florida “St. Agustine”, donde le enseñaron Braille y a leer y componer música. “La diferencia con los niños videntes que aprenden alguna canción, es que los ciegos tenemos que tocar las notas, entenderlas y luego memorizarlas para finalmente poder tocar la melodía. No pueden tan sólo sentarse y tocar mientras van leyendo“. Algo que, sin lugar a dudas, contribuyó a desarrollar una de sus maravillas: la improvisación.

Su padre falleció cuando Ray tenía 10 años y su madre falleció cuando tenía 15. Ray dejó la escuela y sobrevivió tocando en los clubes de Florida la compilación de su idolatrado Nat King Cole. Se mudó a Jacksonville con unas personas, que eran amigos de su madre. Durante más de un año, tocó el piano en el Teatro Ritz en LaVilla , ganando 4 dólares por noche. Luego se mudó a Orlando, y más tarde a Tampa, donde tocó con la banda llamada The Playboys Florida. Aquí es donde comenzó su hábito de llevar gafas de sol, hecho por el diseñador Billy Stickles

Y es desde allí donde consiguió lanzar su primer disco, fichado por un productor de la Atlantic Records, Ahmet Ertegum, que había oído hablar de él y de donde renació el Ray Charles que dejó huella en el mundo de la música con aquella forma tan propia de tocar el piano, con sus cualidades vocales, y junto a una más que correcta mezcla de músicas de Nueva Orleans con góspel y blues, aderezado con tintes de folk, rap urbano y country, según épocas, que conforman el estilo propio, imborrable y personal de Ray Charles. Ese que tanto alucinó y alucina a sus seguidores de todo el planeta.

Ray Charles falleció en su casa de California el 10 de junio de 2004 a los 73 años, por una enfermedad hepática, dejando un legado de doce hijos y 18 nietos.

La película “Ray” se trata de la vida del músico, interpretado por Jamie Foxx, quien ganó un oscar por su papel principal. Está dirigida por el director Taylor Hackford.

La revista Rolling Stone lo nombra Nº. 10 en su lista de los 100 mejores artistas de todos los tiempos. En 2009 publicó la lista de los 100 mejores cantantes de la historia, los cuales han sido elegidos por todos los cantantes y personas relacionadas con la música. Entre todos ellos Ray ha sido nombrado como mejor cantante masculino y como el segundo mejor cantante de todos los tiempos, sólo superado por Aretha Franklin.

Biografía de Alex Zanardi

“CAER ES PERMITIDO, LEVANTARSE ES OBLIGATORIO”

Nació el 23 de octubre de 1966 en Bolonia, Italia. Era un piloto de automovilismo especializado en monoplazas. Debutó como piloto de fórmula 1 en 1991.

En 1996 se pasó a la Champ Car. En 1997 y 1998 se coronó campeón. Tras esos éxitos regresó a la Fórmula 1 en 1999, pero no recibió ningún punto en toda la temporada. Así en 2001 volvió a la categoría donde logró sus mayores éxitos, la Champ Car.

Un día común y corriente, el 15 de septiembre de 2001 en Alemania, Alex tuvo un grave accidente durante una carrera de la Champ Car en el Euro Speedway Lausitz, Le arrancó todo lo que tenía en ese momento: su mundo. Alex perdió sus piernas y estuvo a punto de perder su vida.

El accidente ocurrió cuando Zanardi lideraba la carrera en las últimas vueltas, después de una parada tardía en los pits, salió de nuevo a la pista, aceleró bruscamente y perdió el control del auto, el canadiense Alex Tagliani no pudo evitar chocarlo, fue uno de los accidentes más horribles de la historia del automovilismo. Por suerte sobrevivió ya que los médicos llegaron a tiempo. –“No recordaba nada del accidente. Sólo cuando regresé allí (en 2003) es cuando las cosas volvieron a la mente. Quizás es bueno que fuera así. Mi corazón se paró siete veces aquel día. Había perdido 75% de la sangre. Me quedaba menos de un litro en mi cuerpo. Lo único que el corazón bombeaba era plasma y aire fresco”-, recordó Zanardi.

A pesar de todo lo vivido no se alejó de las carreras, tampoco perdió su habilidad con el volante y su coraje. Siguió compitiendo después de un período de rehabilitación y diseñó sus propias prótesis de titanio para que éstas le permitiesen seguir conduciendo en coches de carreras. Manejó un BMW adaptado a su nueva condición. Tenía 37 años y acabó en séptimo puesto. En 2003 batió un récord, en el mismo circuito donde tuvo el accidente, completó una carrera a los 311 km/h, clasificó en quinto puesto dejando de lado su discapacidad. La gente esperaba una exhibición lenta, pero él mismo los sorprendió a todos. En 2005 logró en Alemania su primera victoria desde que sólo conducía con las manos.

Pero él nunca quedó con los brazos cruzados, ese mismo año comenzó a montar en un triciclo adaptado a su discapacidad, en el que pedaleaba con las manos. En 2009 ganó el cuarto puesto en el maratón de New York en tan sólo cuatro semanas de entrenamiento. Ganó el de Venecia en 2009 y el de Roma en 2010 con un tiempo de 1 hora, 15 minutos y 53 segundos (la velocidad media fue superior a 34 km/h). En 2011 alcanzó el subcampeonato mundial de la categoría. Fueron méritos más que suficientes para conseguir una plaza para los Juegos Paralímpicos de Londres 2012.

Allí ha ganado la medalla de oro en contrarreloj y, unos días más tarde, la prueba de ruta en los aledaños del circuito de Brands Hatch, que a estas alturas conoce como la palma de sus poderosas manos. Cumple 47 años en octubre y sigue sin cansarse… dice que quiere correr las 500 millas de Indianápolis.

El es un ejemplo de actitud positiva, tuvo una fuerza interna increíble, coraje y las ganas de seguir adelante.

¡Sí se puede!

Biografía de Frida Khalo

“La pintura ha llenado mi vida, he perdido tres hijos y otra serie de cosas que hubiesen podido llenar mi horrible vida. La pintura lo ha sustituido todo. Creo que no hay nada mejor que el trabajo.”

Frida Kalho

Frida Kalho fue Magdalena Carmen Frida Kalho Calderón. Nació el 06 de julio de 1907 en Coyoacán, México.

Tuvo una enfermedad infantil y además, por un grave accidente que protagonizó en su juventud que la mantuvo postrada durante mucho tiempo, se sometió a 32 operaciones a lo largo de su vida y podríamos decir que tuvo una vida poco común comparada con el resto de las personas.

En la infancia, la vida de Frida estuvo marcada desde muy temprana edad por el sufrimiento físico y las enfermedades que padeció. La primera enfermedad que tuvo fue poliomielitis en 1913. A partir de ahí tuvo una seguidilla de lesiones diversas, accidentes y operaciones. La evidente limitación motriz, así como las constantes operaciones quirúrgicas y tratamientos médicos hicieron que ella se desarrolle de una manera diferente y con frecuencia fue impedida de participar para jugar con los niños.

Frida comenzó a mostrar su gran personalidad y vivió la vida al sobreponerse a la poliomielitis. Luchó no solo por su vida, sino también, por la integración emocional al tener que convivir con las secuelas físicas que esta enfermedad le dejó.

El accidente que sufrió el 17 de septiembre de 1925, fue un grave accidente cuando el camión, en el que ella viajaba, fue arrollado por un tranvía. Su columna vertebral quedó fracturada en tres partes y le consecuencias severas en su cuerpo, que agravó más su salud.

Sus obras de arte giraron en torno a su vida y su propio sufrimiento. Pintó unas 200 obras, en su mayoría eran autorretratos. En ello emprendió una dinámica que continuaría el resto de su existencia: reflejar en sus cuadros los sucesos de la vida y los sentimientos que le producían.

Frida adquirió la habilidad de expresar su mundo interno, sus sentimientos, emociones y pensamientos más profundos a través de su pintura como si fuera una fiel fotografía. Ella decía – “Pinto autorretratos porque estoy gran parte de mi tiempo sola, porque soy la persona a quien mejor conozco-”

Frida sólo pintaba para ella y para su círculo íntimo. Le costó admitir que sus pinturas tenían un interés general. Sus obras de arte alcanzaron la fama mundial después de su muerte. También varios de los cuadros que pintó, reflejaban la soledad que sintió en su infancia.

Más allá de las dificultades que atravesó en su vida, es que Frida vivió apasionadamente hasta el último día de su vida, reflejando así el optimismo, fortaleza y el coraje que la personificó a lo largo de toda su existencia. Murió el 13 de julio de 1954, en Coyoacán, México.

Biografía de un ejemplo maravilloso, Helen Keller

Helen Keller quedó sorda y ciega a causa de una enfermedad cuando tenía 19 meses de edad. Llegó a desarrollarse culturalmente y ser una escritora y conferenciante pública mundialmente famosa. Helen no se desanimaba fácilmente. Pronto comenzó a descubrir el mundo usando sus otros sentidos. Tocaba y olía todas las cosas que estaban alrededor de ella y sentía las manos de otras personas para «ver» lo que estaban haciendo e imitaba sus movimientos. Al no poder expresarse ni entender su frustración aumentó con la edad y su impotencia de no poder comunicarse. Se convirtió en una persona salvaje, revoltosa y muy agresiva. Esta situación hizo que se viera claramente la necesidad de hacer algo. Justamente, antes de cumplir siete años, la familia contrató a una tutora privada.

Cuando tenía siete años de edad inventó 60 signos diferentes que le servían para comunicarse con su familia. Anne Sullivan venía de un ambiente muy pobre. Había perdido la visión cuando tenía cinco años y fue abandonada en una casa de escasos recursos. Tuvo la suerte de haber encontrado un lugar donde fue bien recibida, el Colegio Perkins para Ciegos en Boston. Después de varios años, y tras dos operaciones con éxito recuperó su visión. Se graduó obteniendo el título de honor. Para el director de la escuela estaba claro que Anne Sullivan era la persona adecuada para educar a Helen Keller.

El primer paso de Anne fue comunicarse con ella venciendo su agresividad con fuerza y paciencia. El siguiente paso fue enseñarle el alfabeto manual. Anne la ponía en contacto con los objetos y le deletreaba en la mano las palabras. Así comenzó a animarse y cada cosa que encontraba la agarraba y preguntaba a Anne cómo se llamaba. Así fue preparando a su alumna con nuevas palabras e ideas que necesitaría para enseñarle a hablar. Como resultado de todo este trabajo, Helen llego a ser más civilizada y amable, y pronto aprendió a leer y escribir en Braille. También aprendió a leer de los labios de las personas tocándoles con sus dedos y sintiendo el movimiento y las vibraciones.

Anne la ayudó en varias instituciones trabajando con otros materiales y textos, enseñándole distintas lecciones y actuando como su intérprete. Ella interpretaba en las manos de Helen lo que los profesores decían en clase, y transcribía en los libros utilizando el sistema Braille.

Helen se graduó con título de honor de la Radcliffe College en 1904. Tenía un poder de concentración extraordinario, muy buena memoria y muy buenos recursos personales para mejorar. Mientras estaba en aquella escuela escribió«La Historia de Mi Vida». Este libro tuvo un rápido éxito y gracias a él ganó suficiente dinero para comprarse su propia casa.

La ceguera era una enfermedad muy común, a causa de la pobreza abundante que había. Helen colaboró en la creación de la Fundación Americana para los Ciegos con el objetivo de ofrecer servicios a otras personas ciegas. Llegó a ser famosa, invitada por muchos países y recibió títulos de Honor de diferentes universidades extranjeras.

En octubre de 1961 Helen sufrió el primero de una serie de accidentes cerebros vasculares, y su vida pública fue disminuyendo. En los últimos años de su vida se dedicaría entonces a cuidar su casa en Arcan Ridge.

En 1964, Helen fue galardonada con la Medalla Presidencial de la Libertad, el más alto premio para personas civiles otorgada por el presidente Lyndon Johnson. Un año más tarde fue elegida como La mujer del “Salón de la Fama” en la Feria Mundial de Nueva York.

Poco antes de su muerte en 1968, a la edad de 87 años, Helen Keller le dijo a un amigo: “En estos oscuros y silenciosos años, Dios ha estado utilizando mi vida para un propósito que no conozco, pero un día lo entenderé y entonces estaré satisfecha.”

El 1 de junio de 1968, en Arcan Ridge, Helen Keller muere mientras dormía. Su cuerpo fue cremado en Bridgeport, Connecticut y su funeral se realizó en la Catedral Nacional de Washington DC. La urna más tarde sería llevada a un lugar cerca de donde descansaban los restos de Anne Sullivan y Polly Thomson.

¡Si se puede!

Si vos querés saber más sobre esta historia, hay una película: “El milagro de Ana Sullivan, The miracle worker”

Fuente sacada de:

http://www.uhu.es/cine.educacion/cineyeducacion/temaskeller.htm

Beethoven: Su biografía

“Qué triste es lo que me tocó, debo evitar todas las cosas que me son queridas”

Ludwig Van Beethoven

Talentoso, innovador y con una personalidad avasallante, Ludwing Van Beethoven comprendió mejor que nadie cuán paradójica puede ser la vida: en la cima de su carrera como músico, comenzó a quedarse sordo.

Beethoven por dos años ha evitado casi toda reunión social porque le era imposible decir a la gente “hable más fuerte, soy sordo” si el perteneciera a cualquier otra profesión sería más fácil, pero para él, el hecho que no oía era algo aterrador.

Sin embargo y más allá de lo mucho que se ha exagerado, la sordera del músico no fue completa de entrada. En realidad, se estableció y desarrolló bastante lentamente. Lo que sí fue dramático fue el momento en el que el exitoso compositor e intérprete, tuvo que aceptar que tenía una enfermedad permanente, con la que iba a tener que convivir y que se agravaba lentamente.

Cuando ya no pudo esconder la dolencia, terminó aceptando su situación. A pesar de lo doloroso de la situación, su llama creativa nunca se apagó. Incluso, podríamos decir que hasta el final de su vida hubo algunos días en los que podía escuchar algo, muchos otros, nada.

Entonces con la sordera completamente instalada –a partir de 1818- Beethoven comenzó a usar cuadernos en lo que sus amigos y visitantes podían escribir lo que querían comunicarle o preguntarle. Son los famosos “cuadernos de conversación” que se transcribieron y son conocidos, aunque no sucedió lo mismo con sus respuestas.

Cientos de años más tarde, con avances tecnológicos que permiten chequear en profundidad cada parte del cuerpo, los estudios parecen determinar que el músico sufría de labyrinthis, es decir que tenía una lesión del oído interno. Otras fuentes aseguran que también sufría de saturnismo, un mal causado por altas consecuencias de plomo en la sangre, que provoca descomposturas permanentes.

Éxitos y reconocimientos se entremezclan con angustias, tristezas y enfermedad pero el gran legado que dejó al mundo Beethoven es el de haber seguido luchando por su gran vocación, con la generosidad de compartirla en obras monumentales, que permanecerán en los tiempos, en los oídos de quienes quieran escucharlas

Llegamos a la conclusión que ¡Sí se puede! pensar que era la época del 1880, no tenían conocimiento de las discapacidades y ni existían las tecnologías. Pero las luchas internas siempre estuvieron presentes.

Entradas siguientes »